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domingo, 30 de octubre de 2011

Conociendo el Software Movie Maker


Hola!. Hoy vamos a entrar en detalles sobre el funcionamiento del software Movie Maker. Es importante que sepas que de acuerdo a la versión de Sistema Operativo que dispongas, tendrás distintas formas de llegar hacia él. Por ejemplo: en Windows XP, tendrás que ir a Inicio/Todos los Programas... y allí vas a visualizar el acceso que permite ejecutar el programa. Esta versión permite importar todo tipo de imágenes, videos, música, grabaciones en off, escalas de tiempo e incluso recortar parte de esos videos o clips musicales e incorporarlos a tu propia creación.

En Windows Vista, en cambio, se denomina Windows Live Movie Maker. Esta versión, cuenta con un problema: ya no se pueden importar videos analógicos desde, por ejemplo, una cámara digital y haciendo clic en Inicio, ya se visualiza el acceso directo. Les dejo un enlace, para saber más acerca de su funcionamiento, según la versión de Windows Vista que se disponga:


Finalmente, en Windows 7, ya no viene el programa preinstalado (es decir, "embebido"), por lo tanto hay que bajarlo desde Microsoft e instalarlo en la compu.

Movie Maker es un programa popular, pero no es el único. Será cuestión de que busquen otra alternativa si es que las utilidades de este soft no los convencen. Para la consigna dada, el soft cumple ampliamente con las necesidades del proyecto.

Mañana, en clases presenciales, los espero con los recursos que fueron recopilando en esta semana para sus producciones. No olviden de traer esos recursos (que para el soft MMaker se denominan colecciones) en un pendrive, cd o medio de almacenamiento alternativo masivo, como el celu. Y si traen el celu, traigan también el cable de transferencia de archivos.

Los espero, como siempre.
Que tengan muy buena semana, falta poco para el descanso.
Saludos
Prof. A.M.

lunes, 24 de octubre de 2011

¿Qué es un guión?

Chicos, retomando nuestro trabajo, hoy nos tenemos que avocar a la construcción del guión del corto o video que están produciendo.

Pero, ¿qué es un guión?.

El guión es el relato escrito de lo que va a suceder en la película. Es algo muy sencillo y con un cierto parecido a una novela. Se desarrolla completamente un argumento teniendo en cuenta que todo hay que filmarlo, grabarlo y montarlo. El guión son los diálogos, las escenas, las secuencias, y una descripción minuciosa y pormenorizada de lo que los actores o personajes hacen en escena. El guión es el «montaje en borrador» de una película.

Las etapas para escribir un guión

Para estructurar un mensaje es imprescindible saber qué se quiere expresar a través de él. Aquí entra en juego la idea principal sobre la cual el guionista escribe. El guionista antes de dar un orden al mensaje debe tener su mente repleta de información sobre el tema elegido.

El conocimiento puede venir de muchas fuentes: la experiencia personal, el trato con los demás, la lectura de prensa o literatura, fuentes audiovisuales o el acceso a información de las grandes redes informáticas. Todo ello puede englobarse en una labor investigadora y dentro de ella una labor de documentación.

Cuando se escribe un guión se hace en varios tiempos que corresponden a diferentes escalas o tramos de un guión.

Redacción novelada o Tratamiento». Es la redacción del relato como si fuera una descripción novelada, de forma lineal en cuanto a la visión que la futura película o video va a dar.

Sinopsis. Es un resumen muy breve del relato, que sirve para que el productor se fije en la idea. Suele tener unas pocas páginas.

Guión literario o continuidad dialogada, cuando la redacción novelada se convierte en secuencias y escenas, en las que los diálogos y la explicación de los lugares de acción, lugar y tiempo son especificadas con claridad.

Guión técnico: No todos los directores lo exigen y es muy variada su forma de realización. Su base es el Guión literario, que se divide en planos, escenas, secuencias, siendo en realidad un montaje en borrador.


La estructura del guión


Un guión se divide en secuencias, que son como los actos de una obra de teatro. Cada secuencia lleva un encabezamiento que indica el lugar y el momento en que se va a desarrollar.

La secuencia se subdivide en escenas. Cada escena comprende uno o varios planos, rodados en el mismo ambiente y con los mismos personajes.

La estructura del guión, como se dice más arriba, no tiene normas objetivas. Cada director, productor o guionista, las más de las veces en conjunto, deciden aquello que es necesario que conste en el guión.

Un guión puede comenzar así:

Secuencia 1ª

Entrada al aula.

4º “A” .

Hoy.

Eso quiere decir que hay que rodar la primera secuencia en el ingreso al aula de 4º “A”, durante el día de hoy. A continuación se describe la acción de la secuencia. Cuando hablan los personajes que intervienen en la acción, se destacan de manera clara sus diálogos.

Cada vez que cambia el lugar donde se vaya a rodar la escena, o el tiempo -día o noche-, se pasa a otra secuencia.


El story board

El storyboard es el dibujo detallado de todas y cada una de las tomas de la película. Cada director lo hace de forma diferente. Acompaña al guión y es una herramienta de suma utilidad en el momento del rodaje.

Un storyboard es esencialmente una serie grande de viñetas de la película o alguna sección de la película producida de antemano para ayudar a los directores y los cineastas a visualizar las escenas y encontrar problemas potenciales antes de que éstos ocurran. Los storyboards incluyen instrucciones o apuntes necesarios que servirán al equipo de trabajo para que éste se desarrolle dentro de un plan pre-establecido. Gracias a este elemento, el director puede desglosar y segmentar su filmación sin seguir estrictamente el orden lógico de la trama.

El proceso de storyboarding, en la forma que se conoce hoy, fue desarrollado en el estudio de Walt Disney durante principios de los años 1930, después de varios años de procesos similares que fueron empleados en Disney y otros estudios de animación. El Storyboarding se hizo popular en la producción de películas de acción viva durante principios de los años 1940.

En la creación de una película con cualquier grado de fidelidad a una escritura, un «storyboard» proporciona una disposición visual de acontecimientos tal como deben ser vistos por el objetivo de la cámara. En el proceso de storyboarding, los detalles más técnicos complicados en el trabajo de una película pueden ser descritos de manera eficiente en el cuadro (la imagen), o en la anotación al pie del mismo.


Esto es todo por hoy, estimados. Espero seguir ayudándolos. Debajo les dejo un enlace que pueden visitar (no se olviden de un servidor cuando sean famosos).

http://lomasencine.blogspot.com/2010_08_01_archive.html


Como siempre, agradecemos a todos los que colaboran con info (blogs, revistas, mails, etc.)

Nos vemos. Prof. A.M.



domingo, 16 de octubre de 2011

¡Manos a la obra directores!


¿Cómo están estimados?.

¿Empezaron a dirigir sus obras de arte?. ¿Hay dudas?. ¿Cómo hicieron para trabajar la cadena narrativa?.


Ayudita:

Para hacer un video hay que tener personajes, un tema que los convoque (a los personajes) y algo que decir.

Para decir algo tendrás que contar una historia. Una historia tiene una estructura narrativa: la narración literaria tiene un modo peculiar de organizar los contenidos, los hechos, cuya encadenación constituye el argumento. Este tipo de estructura es fácil de determinar en los relatos de acción, de intriga, de suspenso, como así también en los mitos y leyendas.

Introducción - Nudo o núcleo - Desenlace

Por otra parte, el avance de la narración se produce mediante funciones o acciones que son de dos tipos:

a) - Principales o nucleares

b) - Accesorias

Las funciones nucleares son interdependientes, solidarias; unas necesitan de las otras, de la que le antecede y de la que le sigue. Por ejemplo, la siguiente serie contiene tres acciones nucleares:

Lo buscó – lo encontró – lo salvó

Lo buscó - lo encontrará

è no lo encontrará

Lo encontró - No lo salvará

è Lo salvó

è Lo salvará

Las funciones accesorias no resultan imprescindibles, pueden suprimirse, pero son las que atraen la atención del receptor, creando expectativa, suspenso.

Por ejemplo: Buscó por toda la habitación; corrió las cortinas. Miró los armarios. Golpeó las paredes en busca de un escondite secreto. Lo halló por fin en la cornisa del balcón. Y así pudo salvarlo.


Fuente: El cuento maravilloso (Mabel Rosetti, Editorial Plus Ultra)

Otra ayudita:

http://www.google.com.ar/imgres?q=narracion&hl=es&biw=1024&bih=677&tbm=isch&tbnid=EaDEQnjIf3jTUM:&imgrefurl=http://www.materialesdelengua.org/LENGUA/tipologia

Les dejo también un video tutorial de Movie Maker, igualmente éste y otros softs los veremos en los próximos encuentros.

http://www.youtube.com/watch?v=lLQxYs27UjM&feature=related

¡Vamos que se puede!

Otro tema... el sábado estuvimos reunidos autoridades, profes y padres en la actividad que da inicio a la feria del colegio. Fueron muy interesantes todos los puntos de vista escuchados. ¿Van a venir Uds. en la próxima?. ¡Qué bueno sería obtener también sus propias voces!. La interacción también enriquece nuestros pensamientos. Tener voz es participar y participar es "ser parte", y/o "tomar parte" y ese valor está también dentro del ideario del colegio. Espero "su parte".

Cariños

Prof. A.M.



domingo, 9 de octubre de 2011

Día del Respeto a la Diversidad Cultural




















Hola a todas y a todos! Como sabrán, mañana no tendremos nuestras clases presenciales, ante el pasaje del feriado correspondiente al 12 de Octubre, día en el cual se reflexiona acerca del "Respeto por la Diversidad Cultural".

Nuestra escuela, que lleva el destacado nombre "Popular Latinoamérica", envuelve y fomenta a partir de su ideario "Somos seres llamados a encuentros", el cultivo de las raíces de nuestros pueblos originarios y su presente a forjar.

Comparto con ustedes esta reflexión:

Lo diverso nutre, nos enriquece y nos ayuda a construir nuestra propia cosmovisión del mundo. Es una riqueza por su aporte multicultural.

Los invito a ver, para luego debatir, el siguiente video de Calle 13, a quienes se agradece.

¡Que lo disfruten!


¿Qué les pareció?

Un poco de música... para alentar el pensamiento.



Antes de despedirme, como seguramente se han informado, en estos días nos ha dejado una personalidad que ha trascendido el mundo de las nuevas tecnologías. Quiero compartir con Uds. algunas frases que desearía tuvieran siempre presente en sus vidas, en su formación.

Tu tiempo es limitado, no lo desperdicies viviendo la vida de alguien más. No te dejes atrapar por el dogma que es vivir según los resultados del pensamiento de otras personas. No dejes que el ruido de las opiniones de los demás acallen tu propia voz interior. Y, lo que es más importante, ten el coraje para seguir tu corazón y tu intuición. Ellos de alguna manera ya saben lo que tú realmente quieres ser. Todo lo demás es secundario.”

Gracias Steve Jobs, por tanta creatividad y porque detrás de tanta tecnología, hubo tanta calidad como persona.

Nos reecontramos el próximo lunes.

Cariños
Prof. A.M.

domingo, 2 de octubre de 2011

Luz, cámara y acción


Entramos en la última etapa del año y cómo tienen unas ganas tremendas de crear y expresarse, que mejor que hacer una producción propia. Entonces manos a la obra y tomando como base un tema específico (será el hilo conductor de la producción), en grupos comenzarán a producir un pequeño video, el cual será utilizado como medio, para posteriormente, mostrar un verdadero mensaje. Acá van las consignas del trabajo:

- Temas a elegir: convivencia, igualdad, discriminación, tolerancia, adolescencia, la voz de la tierra (orientado a los verdaderos habitantes del continente americano).
- Grupos de no más de tres personas.

- Aplicación de software de video y audio libre (desde Movie maker hasta Animoto).

- La duración del video, como mínimo será de 7 minutos.

- La música (¡ojo con los derechos de autor!) será libre.

- El texto del guión debe tener coherencia con el tema principal elegido.

- Todos los trabajos serán evaluados y como fruto de esa evaluación tendrán una nota para el último trimestre del año, y si la institución lo aprueba, serán expuestos en eventos que la misma desarrolle en los próximos meses.

- No se admiten trabajos que no incluyan textos o guión argumental.

- Se pueden incluir narraciones, grabaciones en off.

Les dejo enlaces para que puedan utilizar como referencia, las dudas las despejamos en clase.




Éxitos para todos, Hollywood o Bollywood, o el cine argentino los esperan. ¡El límite lo ponen Uds. con sus sueños, su imaginación, su creatividad y sus ganas!.

Buenos trabajos queridos directores.


Gracias a los creadores de los enlaces que proveen recursos para este trabajo.


Mañana la seguimos...

Atte.
Prof. A.M.